映像制作の未来を切り拓く！VP Boost 2025開催レポートとその魅力

映像制作の未来を切り拓く！VP Boost 2025開催レポート

バーチャルプロダクション（VP）が映画やドラマ、広告などさまざまなジャンルで急速に普及しています。このトレンドはもはや一部の先進企業に留まらず、広がりを見せています。ソニーグループ株式会社と株式会社KADOKAWAの協業により、2025年11月13日と15日に開催された「VP Boost 2025」には、クリエイターや企業が一堂に会し、VPの最前線を共有しました。

2日間の開催内容

DAY1：セミナーでの新たな知見

初日のセミナーでは、全9セッションが行われ、さまざまなジャンルでVPがどのように活用されているかが紹介されました。各セッションでは、映画会社、放送局、撮影スタジオといった多様な参加者が集まり、最新の事例やノウハウを共有しました。

特に印象的だったのは、国内のバーチャルプロダクションスタジオが集まった「VP座談会」。角川大映スタジオの小林壯右氏が、VPの技術が進化する中で、業界全体が連携し新たな可能性を紡いでいくことの重要性を説いたことです。これにより、さまざまなクリエイティブが生まれる機会が増えることが期待されています。

VP撮影の実例

映画『TOKYOタクシー』では、VPを活用した撮影が行われ、特にタクシーシーンの約3分の1がVPによって演出されました。松竹の石塚慶生氏や東映の樋口純一氏によれば、VPの導入により、背景の撮影が容易になっただけでなく、撮影のクオリティが格段に向上したとも言います。これにより、狭いスペースでの撮影でも高い精度を保つことが可能になりました。

NHKの大河ドラマ「どうする家康」でもVPが導入され、大勢の出演者の配置や時間帯を問わずに撮影できる利点が際立っていました。進化したVPの技術がもたらす新たな形の映像制作の魅力がここに詰まっています。

DAY2：実践的なワークショップ

2日目は、角川大映スタジオでNHKの2025年度前期連続テレビ小説「あんぱん」のVPワークショップが開催されました。ここでは、実際の撮影シーンを参考にした再現セットが設けられ、制作スタッフがリアルとバーチャルを融合させた映像表現の裏側を解説しました。美術デザイナーの伊達美貴子氏は、映像に奥行きを持たせるための工夫についても言及しており、技術の進化がどれだけクリエイティブな可能性を広げているかを実感しました。

VPの未来に期待

最後に中村氏は、「VPはまるでタイムマシンのように映像制作の可能性を拡張する技術です。5年後、10年後の進化が楽しみです」と締めくくり、参加者の期待を一層高めました。

このように、「VP Boost 2025」は、業界の枠を越えた貴重な学びの場であり、映像制作の未来を語り合う素晴らしい機会となりました。セミナーの詳細やアーカイブ動画は、VP Boost 2025公式サイトで確認できます。かつてない進化を遂げる映像制作に、これからも目が離せません！